Walther Ruttmann é, a par de Viking Eggeling e de Oskar Fischinger, um dos pioneiros alemães do cinema experimental. Entre 1921 e 1925, produziu, realizou, animou e editou uma série de quatro “Lichtspiel Opuses”, contribuindo decisivamente para um conjunto de inovações técnicas e criativas que ajudaram, na Europa, a elevar o cinema ao estatuto de sétima arte (recordando que o “Manifeste des Sept Arts” de Canudo sairá apenas em 1923). Efetivamente, a génese experimental do cinema avant-garde recebe a influência direta dos movimentos modernistas e o primeiro título da série é um ostensivo herdeiro dos abstracionismos e dos construtivismos. A partir de figuras pintadas sobre vidro, Ruttmann cria uma forma primitiva de animação, popularizada como a primeira animação a ser exibida em sala. Sem se circunscrever num enunciado acabado, faz contrastar uma variedade de formas e de cores em mutação constante, que fluem num movimento orgânico e apaziguador. Através de “Lichtspiel Opus I”, Ruttmann responde genialmente a uma das mais iniciais críticas à arte abstrata: a acusação simplista de que, na ausência de realismo num estilo artístico, deste se deduz a incapacidade de estabelecer empatia com o recetor. De todos os opuses de Ruttmann, este é talvez aquele que mais procura encontrar-se com o espectador: a sucessão de sequências coloridas conduz-se de uma forma fundamentalmente ordenada, comprovando a intenção narrativa para lá da multiplicidade de legendas possíveis. (SDM)